作家江南凭什么让奥飞投1亿：一个IP电视版权就近亿，《九州缥缈录》终于要做VR啦

昨天，作家排行榜上的首富作家江南成立了自己的公司——灵龙文化。

作家成立公司这事儿并不算奇怪，前有郭敬明后有张嘉佳。但首轮就获得奥飞娱乐一亿元的注资，确实相当少见。

对于这件事，当娱乐资本论专访江南时，他表示“我有个IP光电视剧版权费就有近亿元”——如此看来，奥飞对它一亿的投资确实很划得来。

更重要的是，江南的重心早已超越了一个作家，而是立足IP孵化，构建自己在剧本、图文、动漫、VR等领域的全面团队。

江南为了灵龙文化成立发布会新剪了头发，还穿了笔挺的西装，一副商业精英的模样，和微博上偶尔傲娇偶尔卖萌的形象大不相同。

但当聊起九州、聊起他重构世界的梦想时，就滔滔不绝。在采访中他会表示对奥飞策略的赞赏，也认为与奥飞的合作是一种缘分，“七分钟就谈成了合作”，末了还吐槽自己“我说话特别多，特别罗嗦。”

实际上，他们与奥飞在音乐、影视、VR上都会有合作，灵龙也会负责奥飞旗下一些IP的前期剧本策划工作，比如正在开发中的电视剧《端脑》。

除此以外，灵龙文化还在开发的项目有《九州缥缈录》电视剧，《上海堡垒》电影，《龙族》电影。漫画、周边、图书等等衍生品也在推进之中。另外灵龙文化的第一家VR体验馆也将在年内落地北京哦。

和奥飞谈合作，只花了七分钟

灵龙文化的首轮投资来自奥飞。

在过去的几年里，奥飞采取“买买买”战略，收购以及入股了大量公司，范围从低龄动画到诺亦腾（北京诺亦腾科技有限公司）这种高科技VR公司，从剧角映画到有妖气，建立了一个从IP孵化到影视开发到衍生品，囊括了所有年龄段的完整的产业链。

对于奥飞而言，旗下虽然已经拥有有妖气这么一个IP宝库，但是有妖气的IP都是漫画，很多IP的受众并不广。相较而言，在近十年知名IP改编权都被抢购一空的当下，灵龙文化拥有的《龙族》《九州》这样辐射了几千万人的IP显得更为可贵。

那江南为什么会选择奥飞呢？江南给出的原因是，奥飞是效率最高的公司，“我跟蔡总（蔡东青）只聊了七分钟，在一顿饭中间我们聊业务，七分钟我们就把事情聊完了”。

其次，是因为奥飞有着巨大的生态圈，“我们自己是一个慢公司，因为创作就是个慢工作。就因此，我们更需要合作方是快公司，否则的话就没有那么多资源可以去依靠，可以选择，可以去借用。”恰好，奥飞是一个锁定目标非常快，而且非常愿意投入的公司，

在奥飞的设想中，灵龙能利用奥飞在音乐、影视、VR上的布局。比如说奥飞投资的诺亦腾，就负责了发布会中VR体验环节。

说起来或许有人会觉得奇怪，因为灵龙都是文化类的服务，小说创作、前期剧本筹备、影视游戏授权，只有VR领域是科技类的，与江南的本职工作并不搭界。为什么灵龙会有这方面的业务呢？

实际上江南曾多次表示VR很适合奇幻作品，“因为现实场景可以取景，奇幻只有靠演算和数据计算，而VR能解决这个方面的问题”。恰好，灵龙文化拥有大量奇幻类IP，包括《龙族》、《九州缥缈录》，VR技术能够将这些有着宏大世界观的作品全方面的展现在大众眼前。

据江南透露，VR确实很花钱，但是更重要的是积累美术素材，而灵龙已经在默默积累了数年的素材：“这些基本上都是由我们来做，出台本、出风格化的东西，我们给VR技术方来讲述，让他们形成认识。像做电影、电视剧的话，我们也做剧本，做剧本倒不是说要挣剧本费，而是可以更多地来掌控这个题材怎么呈现。”

不过，江南也坦言，凭借VR目前的发展状态，想做成涉及到频繁人机互动的游戏还比较困难，而且还有很多细节问题需要解决，比如戴着VR眼镜奔跑射击时会撞到墙上等等。因此，目前灵龙在VR上的开发还只是以简单触发事件的方式来展现，比如让受众在VR世界中行走，他可以触发一部分任务来完成。“我们先在北京做个线下体验馆吧，大约在两年之内。”

惊现近亿授权费的IP剧！

江南的灵龙文化，最核心的价值无疑是他们的IP。对于这些IP的孵化，他们给自己设定了三件目标：一是延长作品时间，二是提高粉丝黏度，三是打破年龄壁垒。要打破年龄壁垒，则需要把小说变成其他的表现方式，比如即将要做的网游、漫画、手游等等衍生，其中影视将是深耕的重点方向。

而现在IP授权市场的火热，甚至到了让江南本人都有些震惊的地步，“我有一个IP现在版权恨不得小一个亿了，还不是什么全版权，只是一个电视剧费用”。当然，这个IP因为是系列作品，在他看来，完全有可能打造成当年《哈利波特》那样的协同效应。

当年九州系列小说就是众多作家独自分写而成，再加上2016年是IP大爆发的一年，因此今年“九州”系列的影视作品就有《九州·海上牧云记》、《九州·华胥引》、《九州天空城》，《九州缥缈录》在此时宣布影视改编计划，似乎有扎堆之嫌。

江南自己则认为，“我们在编剧上气质就不一样”。在他看来，并不会因为同属“九州”这一名字之下，就需要有共同的气质。比如说，“漫威的作品，每一部都有不一样的风格。”

投资超过两亿的《九州缥缈录》在外景、服道美上都比以往的电视剧有着巨大的提升，风格也与现今已有的电视剧完全不一样，别人眼里最看重的特效在他看来并不是重点，“因为电视剧的特效真的特别简单，多花一分钱，多一点效果”。

谈及灵龙的影视剧计划，江南说，灵龙每年只做一部大剧，2016年是《九州缥缈录》，2017年是《龙族》，除此之外还有一些中型的项目，2016年中型的项目大概有3部。

江南用哪两套制度提高IP变现能力？

大家都看到了中国作家表面的风光，比如江南，年收入几千万似乎简简单单，但是多数普通作家都收入寥寥，江南自己就举了个例子：“我们以前的很多作者，写一本书，卖一万册，6%的版税，一本书只能赚两到三万块钱。而实际上为这本书投入的精力至少三到四个月。”

实际上，作家如果用同样的精力投入到剧本的创作中来，获得的收益就会完全不同，“一部剧编剧剧本费怎么也有五十万到一百万的”。

因为江南自己是作家出身，为了改变中国文学廉价的局面，江南想用职业的文学代理制度来解决他们的问题：江南想以1%这样接近免费的价格，做签约作家的代理人。当吸引了作者后，他们再投资作者工作室，为他们建立团队，为他们提供透明化的服务。同时，在江南的标准里，作者并不是越多越好，他想要的是一定会加入编剧团队的作家，而不一定是在网文圈名声在外的大大。

同时，江南为了提高作家向编剧的转型，灵龙现今设计了两个编剧制度，

第一个制度是，“慢慢培养编剧，相当于把细胞分裂一样，如果一个组出现一个二号人物，可能就能分裂出来一个新的组。”招人的原则上，“我会招应届毕业生，但是不太限制一定是戏文毕业的，只要有创作经验，想呈现就OK，来了以后会给三个月时间来适应，因为永远是在一定的强度之下的写作才能知道这个职业适不适合他。如果适应的话，就会进入下一步，问要不要签合约，我们希望签约作家既能写书也能写剧本，能做创意而不是只能修改。”

在这种制度之下，现在灵龙文化有六个编剧团队，其中三个能够实战，另外的三个还在成长之中。

另外一个制度是，为作家找到助手、助理，助手可帮作家完成类似剧本的合作，可能要陪作家讨论；而助理在行业上寻找合作资源。这样的话，就从签约作家个人变为签约集团协作的作家工作室。

这两个制度在娱乐资本论看来，其实就是“试用期制度”和“团队配给制度”，两者均无量化标准，前者核心是负责甄选的人，后者核心是还是负责调配的人。灵龙的制度，无非是想解决人才培养、供给以及合理配置的问题，那其实是需要更强大的管理经验。

幸好，江南本身即是作家，又有着15年的杂志、网站运营经验，还是纵横中文网(百度文学前身)的创始人之一。

这或许也是江南相比其他作家，在现今IP改编热中，最大的稀缺性所在。