口碑之作《小门神》与失利的《阿唐奇遇》后，追光动画会成为“追不上的光”吗？

众所周知，在中国做动画是件难事，从业者甚至常被称作“动画民工”。难点主要在于，产业基础太薄弱，项目风险性太高，竞争对手又太强大。而且做动画是个长期的事，不像可以买IP速成的真人电影那样质量隐蔽性高，动画片的粗制滥造很容易从明面上看出来。

最苦哈哈的是，翻越这重重大山后，国产动画并不因此有了多少优势，观众并不会带着同情分看电影，市场也不是总认“情怀”二字。投入大，风险高，使很多动画公司开始学成功的皮克斯，想“打击面更广”，做合家欢电影。《疯狂动物城》就是那遥远的金矿所在。

追光堪称王微在动画领域的一次冒险。

从7月21日上映至今，《阿唐奇遇》票房差不多在2500多万左右，和之前《小门神》的近8000万票房差了一大截。考虑到剧情更为完整，结构更清晰，故事表达方式上也多了童趣，这个结果或许会令很多人感到惊讶，为追光稍微感到有一点惋惜。

但拍电影终究是一个生意，票房由许多综合因素决定，质量高的不一定更卖座。很多观众给王微留言，表达看法：

@王导，能不能再争取一下排片？我们这个小地方都没有上映的了。

@感觉电影很精彩，可我儿子看半小时就睡着了。

@王导，追光的技术水平已经没什么可说的，就是下回能不能在外面找个编剧来写写故事？

真诚的吐槽基本由这几种构成。观众语气之真诚友好，很让人钦佩他们对国产动画的关心与爱护，也很容易让人感受到他们对追光这个新兴动画公司的厚望。毕竟，太久没有一家中国动画公司站在如此备受关注的位置了。

当然也反映了电影的某些问题。排片少略去不说。小朋友在观影过程中睡着，确是对电影叙事技巧及节奏的批评。至于编剧，王导也在媒体见面会中做了解释：一家制片厂制的动画公司从外面请导演是不靠谱的，不会将五年的生命交给一个外来的导演。

追光体现出的国内高水准三维动画水平，的确为它赢得了赞誉。看完《小门神》后观众开始留言：国产动画也能做出这么美的“踏雪寻梅”打斗场景，真是令人难忘。

而在大家关注的编剧、叙事能力这些问题上，王微斩钉截铁：这不是刚出生的追光可以考虑的事情。

于是，从《小门神》到《阿唐奇遇》，都是王微挑起大旗，集公司CEO、制片、编导于一身。

作为一个多年的商业竞争者，他并没有小看竞争的意思。在接受澎湃采访时，王微表示，追光动画成本虽只有迪士尼的十五分之一，但却要直面竞争，深知观众只会有一个评价标准。对此，王微的目标是，将我们和成本超十倍的小黄人放在一起时，“大家觉得还不错”。

更多的关注则是对于创始人王微，这个曾经的土豆网CEO。

大家津津乐道于他的前半生“挖土豆”的各种故事，更对他此后投身国产动画感到好奇。那个甚至要纠正别人将“新浪购买土豆9%股份”的行为说成是“收购”的年轻人，这次创业会怎样？

不喜欢被叫文艺青年

一般来说，公司的气质体现最高领导者的气质。前土豆网的口号很能体现王微想要做的是什么。“每个人都是生活的导演”，王微对土豆网的定位，是让普通人在上面记录自己的生活，而古永锵对优酷的定义是，世界都在看。

（*土豆网、追光动画创始人 王微）

一个是创作者视角，一个是观看者视角。

在回答记者 “你和古永锵是好朋友吗”的问题时，王微神秘一笑，“肯定不是啊。”记者试图继续挖掘八卦，但王微却很聪明地自爆：我和他经历类似，这两年纯粹的互联网公司中，就我俩是商学院毕业，很多问题一说就明白。

再看古永锵，在同一档名为《老友记》的谈话类节目中，和王微在与洪晃的对谈中表现出来的沉默、不经心相比，他和王小丫在聊天中表现出来的亲和力、参与度则明显高得多。这是两种截然不同的沟通方式。王微似乎只对自己要做的事感兴趣。

这和他面对记者针对《阿唐奇遇》提出“为什么不拍IP剧”表现出来的淡漠很像。他的原话是，“我为什么不做IP？那就没什么好讨论的了。（你）想做去做呗，和我有什么关系。”

尽管讨厌被说成是文艺青年，但王微似乎具备这一群体的某些特质：比起外界的定义与视角，他对自我认知更为关注。

王微对土豆网的定位没有问题，这甚至是个十分超前的定位——他想做的事，目前正在被湖南人宿华实践。快手不就是普通人用来记录自己生活的吗？拿上手机，谁都是生活的导演。

移动互联网时代，王微的梦想被实现了，他的定义太超前了，土豆网比youtube还要早两个月诞生。为了讨论“超前”这个问题，一位美国名记还专程给王微做过独家采访，尽管问的问题全都是：你能和乔布斯单独聊上一小时真不简单，他都跟你说了些什么？

土豆网的故事大家后来都知道了。视频网站谁都没做成“导演作品平台”，做成的是替代电视机的事，你也可以说是“全世界都在看”赢了——尽管在许多场合，古永锵都一再强调，各位，我们不是想颠覆电视产业，而是大家一起合作，共赢。

曾经和一位在优酷和土豆都工作过的创业者聊过，问他两家公司的区别。嘱咐完不要告诉任何一家公司之后，他透露：在土豆的日子真的很爽，同事和谐，相处友好。特别提到的是，报销很容易、方便。比起土豆，优酷则“省得多”，更讲究一些制度，在成本管理上做得好。

这个故事很容易让人相信：大家认可Gary Wang（注：王微英文名）是这样一个人，Victor Koo（注：古永锵英文名）又是那样一个人。

在古永锵离开优土前、王微创办追光后，他们是和谐相处的。一篇写王微的文章开头第一句话就是：王微和优酷土豆集团CEO古永锵站在贴满墙面的漫画手稿前小声交谈。

王微用一部动画片的情节形容自己的离去，“就像《玩具总动员3》的结尾，安迪把心爱的玩具送给了小姑娘邦尼一样。”

可以想见，看到这个情节时，王微内心的涟漪。

时间不多了

创办追光时，王微40岁了。尽管站上讲台开讲诸如“互联网基因的动画公司”时，骨架宽阔的他看上去还像个三十来岁的IT男。

一年一部动画，除了降低风险，还有“时间不多了”的焦虑。这是追光选择的速度。

王微曾给记者讲过一个比较惨的故事，说自己小时候曾住在医院太平间附近，每天就见着一圈圈的人将人抬进房间，（记者补充：哦，抬进抬出。）王微笑着纠正：只有推进去的，没有推出来的人，是空车出来。他说这些事让他很早就思考生死，“每时每刻觉得生命转瞬即逝。”

不知是不是思考人生过多，不管是接受采访，还是当众演讲，王微都给人一种哀乐不形于色的感觉，没有太多的情绪起伏。他自己说，不喜欢情绪上的东西，比较而言更喜欢逻辑。

从这个角度来看，很难理解他后来创办了一家动画公司。

“中国电影市场每年增长30%。”初创追光时，王微经常拿着一张简陋的PPT当众演说，详细解释自己转行做动画的原因：市场空间大，需求旺盛，2/3的人员需求来自技术。

在世人面前，他投入动画行业是纯理性的。

就个人特质而言，他也不认为转行是艰难的。他举例，在做视频网站前，他的专业是研究卫星。之前也算得上是个文艺分子，甚至写过长篇小说和话剧剧本，做电影是自然的事。之所以没做真人电影，是因为嫌老是跑来跑去拍片太费事。

洪晃在《老友记》中问他，动画片三四十个工种，你怎么知道的呢？

他答：看书。一本看不懂，看到二三十本的时候，差不多懂了一些。

洪晃大笑。

追光的定位是，学皮克斯的运营方式，拍中国题材的合家欢电影。这是考虑竞争的结果：技术和模式上必须学好莱坞，形式上必须差异化。

如此来看则一目了然：追光是王微用市场需求、商业逻辑和自身兴趣、优势推导出来的创业项目。它是具备完全的市场导向性的，看准的是国产动画只占全部影片市场的3%左右，而欧美可达15%。

自编自导，是王微创业前期确立的发展方向。拍几部之后，就会有磨合得好的其他导演上来了。他给追光定的基本发展时间是10年。

前期的钱也充足。豆瓣上甚至有人发问：导演说前面几部不差钱，准备到第几部赚钱？

道路是曲折的。《小门神》暴露出来的叙事问题，《阿唐奇遇》依然有。只是后者的故事架构已经开始靠近迪士尼的经典叙事——或说是过时的经典叙事。但起码有了故事核心：打怪，歌颂友谊。“合家欢”的野心也在延续，希望小朋友们看到友谊，成人看到人工智能所带来的改变。

但悲催的是，这一次观众又没有买账。大家在豆瓣、公众号、微博上给王微直接提建议，编剧题材人设等等。王微只说，经常都是大家批评我，我自己都不知道批评自己多少次了。

失利的王微有点儿动摇。融资是他第一提到的，其二是想休息几年，让别人拍拍看看，“等公司挣点钱再弄吧。”他对媒体说，偶尔还有点儿自暴自弃，“不是我自吹自擂，《阿唐奇遇》做到这种水准了，如果说观众还只是这样一个反应的话，那我觉得将来家庭向的电影估计没人再做了。”

从土豆网特质、王微个人爱好等来看，他的确算得上有“情怀”的人，但他的理性思考也从不曾缺席，一直是从商业的角度来判断事物，包括对电影市场、题材的考虑和判断。只是，做商业和做艺术同时成功的人，太少了，而且那样的艺术也令人感到可疑。

王微说，“追光”的名字是受“夸父逐日”的启发。而光是追不上的——可见创立之初他就清楚自己在做什么。

《阿唐奇遇》失利后，这个独特的“互联网动画公司”下一部作品又将如何呢？