《媚者无疆》就是极端男权环境的女性生存法则

“女性在今日文化中遭遇的是镜城情境，在男性文化之镜中，她要么是花木兰化妆成男人，要么就是在男性之镜中照出男人需求的种种女人形象。”

戴锦华这段老话，放到今天仍然适用。特别是当国内的me too运动延迟到来，在这几日迅速蔓延，让人们再次正视女性面对性骚扰的生理、心理和舆论困境。在极端的男权话语里，女性的美好成了卖弄风情，受害成了咎由自取，那么什么才是她的生存法则？

现实生活的公共讨论之外，硬糖君居然在优酷新上线的古装剧《媚者无疆》里看到了另一种答案。

女主角既不是化身男人的女汉子，也不是顺应男性视角的傻白甜。她选择成为强者，从少女七雪蜕变成杀手晚媚，让伤害过她的人百倍偿还，挥手决定别人的命运。因爱无惧，媚者无疆。

最初听说半明半寐的小说《媚者无疆》也要改编网剧，硬糖君是相当震惊。毕竟作为硬糖君的“启蒙”之作，《媚者无疆》的尺度和热度在晋江都是有目共睹。这怎么改？怎么演？怎么播？

但也正因如此，《媚者无疆》的改编惊喜十足，可以说是超越了常规的网文IP改编。

作为典型的难改IP,《媚者无疆》在去掉了大量原著内容后，居然做到了对原著气质的“神还原”，还得到了原著粉的普遍肯定；而作为典型的中小成本网剧，这部剧居然拍出了电影质感，很有自己的审美风格。即便在最近网剧佳作频出的环境，都是一个极为值得研究的案例——

毕竟，这要是都能改编成功，那整个IP圈简直拓展出一大块新天地啊。

甜宠中的一股虐恋清流

《媚者无疆》改编自半明半寐同名小说，由优酷出品，徐纪周监制，易军执导，李一桐、屈楚萧、汪铎、李子峰、郭雪芙主演。讲述了后唐乱世，少女七雪被父卖到青楼，阴差阳错误入姽婳城，赐名晚媚。她在一次次任务中艰难挣扎，幸得身世成谜的影子长安多方卫护。男女主的身世之惨，处境之绝，时时撩动观众心弦，也使得俩人的每一次成功和相处都显得弥足珍贵。

在甜宠当道的今天，这种“虐恋”剧情本身就够“清流”了。当然，也就很可能因为挑战了用户的观剧习惯而成为“泥石流”。

故事开头，女主就先被来了一招“重男轻女”闷棍。

少女七雪（李一桐饰）靠埋死尸赚了几个芋头。当她满心欢喜拿着芋头回家，却发现弟弟正围着父亲熬粥。看到父亲没有让她喝粥的意思，识趣的七雪拿着草药去集市换钱。而当青楼的伙计告诉七雪，她已经被父亲卖给青楼，她方感叹：“原来我的价值还不如两袋小米”。而最为讽刺的是，就连一顿卖身饭父亲也没有让她吃。

七雪一开始的境遇，被放逐在无尽的深渊，而神秘组织姽婳城就成了她最后一根救命稻草。

顽强的求生意志让七雪得到了姽婳城主人公子（汪铎饰）的赏识，被带到姽婳城。在这里，她被赐名晚媚，却才是真正噩梦的开始。无法成为第12名地杀，就面临着被放逐或杀死的命运。

此时，影子长安是晚媚唯一的寄托。他悉心教导晚媚姽婳城的规矩，为她制定了严格的培训计划。在刺杀神医沈墨的过程中，为了帮助晚媚，他不惜服下剧毒。两个绝望中的人互相依偎，晚媚也为了救长安，甘愿舍弃自己的生命。

晚媚与长安的爱情，在剧集中得到细腻刻画。从刚进入姽婳城的青涩、懵懂，抑或是初遇长安后的怦然心动，到最终与长安决绝后的痛彻心扉，十足虐恋情深。在没有阳光的姽婳城，真挚的情感更让人动容。

此外，女性成长也被提升到了新的高度。从少女七雪到杀手晚媚，她逐渐成为强者，但始终没有放弃过自我。脱离虚构的故事背景，单独看晚媚的成长对现代女性同样有启迪意义。

初入姽婳城，她对人毫无戒备之心。第一次执行任务，甚至不忍心害人性命。但姽婳城弱肉强食的生存法则，令晚媚不得不做出逆流而上的改变。她终于学会了用“媚”杀人，“媚，不是矫揉造作。媚，是骨子里散发出来的流风余韵。蛊惑人心，才是根本。”

但尽管如此，她仍然保持了少女七雪的初心，对人性的善仍然抱有期待，宛若乱世悲风中的一株桃花。

新古风美学的神还原

从某种意义上，《媚者无疆》的制作让硬糖君想起了之前的《太子妃升职记》。同样的典型中小成本网剧，却凭借独特的美学风格和细节追求，比一些砸大场面大特效的片子更妩媚风流。

为了充分还原姽婳城，剧组启用了电影级别的拍摄阵容。《媚者无疆》由徐纪周监制，张伟担任制片人，易军执导。监制徐纪周，去年担任电影《心理罪之城市之光》的导演兼编剧。全剧镜头语言老道成熟，又有相当风格化的表达。导演易军与他有过多次合作。制片人张伟，也是北京电影学院管理系硕士。

剧中最让人印象深刻的道具，莫过于那一把“地涌金莲”的红魔伞。在原著中，姽婳城的杀手每杀一个人，就用伞柄吸血，伞面遂开出一朵金莲。剧集一开始，绝杀流光（郭雪芙饰）打着金莲伞杀人的场景香艳至极，又鬼魅无边。金莲开放的特效活灵活现，可谓对原著的神还原。

姽婳城的亭台楼阁，也充满了诡秘氛围。往生殿的石桥两边，是死去杀手们的红魔伞。水面上轻盈飞舞的蓝色血蛊虫，宛若天河星辰，将整个大殿照亮，尽显奇美诡谲。公子所居住的“听竹院”也颇具诗意，窗纱透着竹林婆娑的月影，薄帐里香薰袅袅，一派世外景象。

古装剧服制混乱一向为人诟病，网剧更是重灾区，难得《媚者无疆》对衣饰的用心也随处可见。晚唐、五代虽然盛世末期，却不再崇尚奢侈华丽，转而注重功能性：襦裙腰身下移，相比高束胸腰线，便于穿着与行动；男子幞头变得硬挺，更加的理性。剧中，姽婳城影子们的幞头基本符合五代的简洁风。青楼女子献技一段，罗裙摇曳，彩袖如虹，宛若《韩熙载夜宴图》的华美。

部分动作场景更是将古典美学发挥到极致。晚媚在水中抓血蛊，裙摆在清澈的水中似白莲浮动。雨夜荒野，公子遇伏，羽箭穿透密集的雨点射向轿子，肃杀紧张的氛围叫人几乎屏气，弹幕齐呼有电影《绣春刀》质感。而坠落深潭，缓缓下沉的晚媚，也将女性的柔美展现到了极致。片中的回忆杀也采用了和片头一样的水墨风，既巧妙又不显得赘余。

硬糖君一口气追了六集，除了剧情紧张环环相扣，主要还是唯美的古风让人如痴如醉。硬糖君大胆预言，《媚者无疆》绝对能成为古风爱好者的又一大素材宝库，用来剪各种古风CUT不要太合适哦。

中小成本网剧的风格化之路

虽然尚未显示评分，但在审美严格的豆瓣，《媚者无疆》收获了广泛好评，特别是苛刻的原著粉这次居然也都表示满意。

而原著粉最满意之处，就是保留了原著的精髓。恰如原作者半明半寐所言，小说改编时，“该保留的，全部保留了。”

在选角上，一水的高颜值主演也可圈可点。有意思的是，通常古偶的受众以女性为主，但因为“虎扑女神”李一桐的加盟，该剧在直男圈也是意外火爆。

李一桐饰演的晚媚仙魅且妖，初入姽婳城时还流露出几分少女憨气，到了晚期红唇妖冶媚气尽显，可谓晚媚的不二人选；屈楚萧饰演的长安深情不露，初看有一种INS性冷淡风，但随着剧集深入就越显出深情又腹黑的一面，人设张力十足。

在剧情上，虽然虐文和虐剧并非现在的主流。但偶尔为之，倒也新鲜，简直有“越虐越爽”的快感。即便只要靠近晚媚便会万蚁钻心，长安依然不吝惜拥抱。两人又曾决绝分离，晚媚道“只要我还在姽婳城一天，我们便今生今世，永不相见。”虐身、虐情、虐心的台词和剧情贯穿始终，群众纷纷表示“能不能来一集发糖的，天天被虐哭，追个剧眼睛都肿了”。

这种“一虐到底”的独特主线，有别于偶像剧市场“大肆发糖”的普遍现象，最终达成了“人无我有”的差异化成就。

相较于大成本、求稳的电视剧，中小成本网剧具有更多的灵活性和创作空间。不仅在题材上更加多元化，也给予了年轻科班从业者更多机会，开始有更多“作者化”的影像表达，整体呈现出更强的创新性，为剧集市场注入了极大活力。

在古言大IP消耗殆尽、剧集同质化严重的今天，不管在剧情人设还是美学风格上，《媚者无疆》都是以小博大、出奇制胜的典型。就如独立于男权世界之外，以女子为尊的姽婳城，彻底转换了视角，让女性成为“看”的主体，最终彻底粉碎了女性作为男性欲望对象的形象建构。