每年3月美国西南偏南音乐节期间,想要在奥斯汀找到一块安静的地方并不容易。几条重要的街道所有酒吧里都会挤满做showcase的音乐艺术家,还有从世界各地涌来,一边吃披萨,一边看演出的年轻人们。
“one more song! one more song!……”美国时间3月14日晚上9点钟,在奥斯汀市第三街道的一家酒吧里面,传出简单而有力的节拍声,要求台上的中国“rapper”歌手“再来一个”。
往年,来参加西南偏南的中国面孔主要有艺术家、乐队、各种厂牌公司搭建的展台。今年,腾讯音乐娱乐集团(TME)也来到这里,并且举办了一场与海外音乐业内人士直接对话的行业论坛。
这是腾讯音乐IPO以来,第一次在国际场合公开亮相。由于在内容和科技上的合作伙伴遍布全球,而SXSW是全世界最大的跨界盛典,是音乐圣地,TME的到来更希望交流和学习,并寻找未来的潜在合作伙伴。
论坛结束后,台下的外国观众围住腾讯音乐集娱乐集团吴伟林,询问的问题大多是,“我是音乐制作人,TME能不能帮我推广歌曲?”“我手上有版权,能不能跟TME合作?”“TME是如何将2000万首歌曲内容推给超过数亿用户的?”
这种热络和主动寻求合作的氛围与中国音乐在国际上的弱势地位完全不同。
由于中国现场音乐基因差,嘻哈和说唱等新现场音乐形式才刚刚开始。但在TME的论坛上,海外音乐业内人士都是主动沟通与中国音乐平台的合作方式。
也许未来,可以由平台牵头,带动更多中国原创音乐内容走向世界,正如此次TME将“新民韵计划”十首作品也来到西南偏南,像海外展示中国民族音乐一样。
让世界认识TME,这是一家盈利的科技音乐公司
其实,在TME上市之前,相应的海外传播就已经开始了。
早在2017年,新加坡“世界唱片展”Music Matters专门设置了“中国音乐论坛”,而腾讯音乐娱乐集团是唯一受邀的内地数字音乐服务商。
在大会上,腾讯音乐娱乐集团CEO彭迦信与全球音乐界人士共同分享中国音乐市场洞察和未来前景,并做了《中国音乐:最好的时代》演讲。此后,TME还参加了法国戛纳的MIDEM唱片工业展,跟展会上的独立唱片公司重点探讨版权合作。
但如果你参加过世界其他各地的音乐节足够多,就会发现,西南偏南的两大特点。一是它的音乐展示性更强,讲究艺术家们相互切磋,免费的showcase;二是它更加跨界,尤其是在科技与音乐两个领域上面。
这跟它的基因有关。
从Twitter开始,每年都有很多知名互联网公司来到西南偏南测试自己的产品发展方向。比如,Pandora、Foursquare、Meerkat、airbnb、snapchat以及其后来者等在这里走红,打车软件Uber也曾在拓展时期与音乐人在活动期间进行了各类音乐跨界尝试。
最早,airbnb的两位创始人来到西南偏南的时候,手上一共才有两套房子。通过西南偏南大会,他们认识了后来对公司发展至关重要的天使投资人。如今,爱彼迎仅仅在中国就有超过8万套房源。
可以说,西南偏南大会吸引过来的年轻人,他们热爱音乐艺术,同样也是互联网的潜在拥趸者。
在音乐类议题方面,西南偏南也颇具科技感。无论是Soundcloud、Spotify、Youtube Music、Apple Music、Facebook以及众多音乐传奇厂牌都在这里发声。
有音乐财经提到,在今年在SXSW上,关于Hip-Hop浪潮、K-Pop的文化扩张、音乐版权授权、流媒体时代的音乐数据分析、AI引擎等成为业界讨论的焦点。
而TME恰恰是一家科技音乐公司。上市之前,市场普遍认为,腾讯音乐对标全世界最大的在线音乐服务商Spotify。
但Spotify由于版权成本过高,从2016年到2017年,公司亏损达15亿美金。而TME则不同,它是全球唯一一家盈利的科技音乐公司。
海外音乐人想和中国做生意
在论坛上,吴伟林分享了一组很有意思的数据。
根据TME统计的数据,收听音乐种类方面,流行依然占绝对优势,在TME的市场份额为73.36%,电子、R&B/Hip-hop、摇滚分别占到7.88%,2.44%和1.16%、影视配音音乐占到8.96%;在语言收听的市场份额上,华语占据了75.13%,日语占1.87%,韩语占3.30%,英语占13.3%,器乐占3.54%。
这说明,年轻用户听音乐口味变得更加多元化,而电子、R&B、Hip-hop这些相对前卫和潮流的音乐在国内也开始逐渐有自己的用户群体和市场。一般来说,这些潮流音乐主要是通过各种互联网平台传递到国内的。
在西南偏南音乐节上,跟几个中国rapper聊天,他们的手机上都有youtube、Instegram等各种移动应用。而主要的目的就是为了保持跟海外艺人的与时俱进,学习和借鉴一些新的现场音乐技能。“我这次来到西南偏南,见到了好几个在yohtube上粉丝几千万的大咖,还认识了一些有freestyle能力的黑人歌手,很喜欢跟他们交流。”WC/OR旗下的说唱歌手young13兴奋地说道。
中国新兴潮流音乐的市场潜力巨大,尤其是在各家流媒体平台通过AI算法进行个性化推荐之后。海外的音乐人也看到这块市场,想方设法与中国音乐平台合作,争取也能分一杯羹。
在论坛结束后的提问环节,有音乐制作人问,如何在中国推广自己的音乐。吴伟林说,最快捷的方式是让海外的艺人跟中国艺人合作,这样可以快速打开中国市场。此外,可以选择与平台合作,能获得大量以及细化的用户听歌数据,可以为海外音乐人提供准确的市场营销方向。
国内极少有上市公司高管与海外行业人士沟通能像吴伟林一样如此顺畅。他曾经供职于诺基亚,此后加入腾讯音乐,并促成了环球、华纳、索尼国际唱片公司的战略合作,为TME的长足发展积累了优质的内容基础,并于2019年获得billboard power 100音乐影响力人物第39名。在这次论坛上,他重申了跟海内外唱片公司之间的合作立场。
“TME是平台,擅长通过用户听歌数据发现音乐人,并且将他们推荐给唱片公司,而非大家理解的竞争关系。中国音乐市场曾经备受盗版困扰。五年前,我们开始正版化建设,推动版权保护的过程中,厂牌们给予我们特别大的支持。”
此前在“Labels in China”的论坛上,吴伟林就与环球音乐、索尼音乐、华纳音乐等全球知名唱片公司高层深入探讨。他认为,“在中国,一定要选择一个有实力的合作伙伴,腾讯音乐娱乐集团是中国领先的在线娱乐平台,能够把国外的音乐带入中国市场,使其得到更多的曝光并发挥最大价值。”
TME在推动正版化方面也赢得了海外市场的认可,这对于海外改善对中国音乐版权市场环境的认知,有重要促进作用。
中国音乐之光
西南偏南在中国的知名度并没有那么高,但是很多音乐人来的时候一下子就被吸引了。
乐队成员郭海是2013年第一次来美国参加西南偏南大会,当时被官方安排住在一家IBM工程师的家里。“我第一次来感觉很震撼,第一次觉得,随处都可以做音乐,都可以看音乐的地方,被他们的激情感染。”
在去参加西南偏南大会的音乐公司中,不少音乐公司老板都曾经梦想过,要在中国复制“西南偏南”。但是最后都没能成功。
为什么难复制?
知乎上有位bangchuiwf用户分析了三个原因。一是国内的音乐基建和生态与SXSW可以库建到美国的Live Music文化还有本质的差距;二是,SXSW从创办初期就坚持交互传统,在互联网时代形成了一个key to win,科技只是大会随着时间发展的红利,而国内借鉴其中只是手段而已,并没有能够类比美国那么前沿与酷炫的技术风潮;三是音乐内容与产品的确实是目前非常难以逾越的一道沟壑。
沈黎晖曾经用一句话概括,在中国难以复制西南偏南的原因,音乐在中国本身还很弱势,科技更强势,必须要有中国本土的创新。其实中国音乐的弱势不仅仅体现在跟国内科技公司对比方面,还体现在跟海外先进潮流音乐的对比方面。
3月14日下午,在距离奥斯汀市会议中心不远的派拉蒙影院,坐满了50岁以上的中老年观众,影片放的是约翰尼·卡什人生传记纪录片。他是20世纪50年代的歌手,以低音的乡村歌曲和民谣著称,美国历史上最具影响力的音乐家之一。
很明显,这些中老年群体才是美国上世纪50年代约翰尼·卡什的粉丝,也是嘻哈与说唱之前,乡村民谣音乐的拥趸者,而他们跟晚上酒吧里那些韩国之夜、英国之夜、德国之夜里的演出团队而来的年轻人完全不是一个群体。
但今年中国音乐公司除了TME以外,还有MTA、草台回声、摩登天空、滚石电音等厂牌都来参加了西南偏南音乐节,并且带来了一些rapper或者是流行歌手。他们更想接触一些国际前沿的现场音乐艺术,有足够的国际化视野。就像MTA创始人李宏杰说的:“我几乎每年都来西南偏南音乐节,要时时update一下最新的音乐潮流,看看年轻人都喜欢什么。”
不过,话说回来,这些音乐公司能够走出国门,来到西南偏南这样国际性的音乐盛会上参加,已经看到中国音乐逐渐与世界接轨,他们已经是已经是中国音乐之光!