从2463部直降到438部，网络电影减量提质进行时
娱乐资本论 合作伙伴其实，改名前行业就在进行“减量提质”这项改革。网络电影上线数量，从2016年2463部到2019年上半年的438部，已经有了大幅的锐减。这其中的原因，一方面是政策的监管变严，让不符合主流价值观的网络电影无法准入，另一方面是视频平台主动改变，减少对低质量影片的补贴，将资源倾向给优质的、头部的网络电影。
众多从业者认为，政策和平台的双调控未来会让低质量的网络电影彻底失去生存空间。过去，网络电影类型偏窄、题材同质化严重，在国家倡导以社会效益为首的文艺作品创作机制下，《大地震》等现实主义题材影片的出现，可能会成为网络电影的新蓝海。
当然，改革并不是一蹴而就的，网络电影面临的最大问题还是人才的短缺和故事内容的不足，有行业人士认为，网络电影至少要在3年后才能迎来“质”的全面提升。
去产能的网络电影
从2014年到2019年，过去的网络大电影，经历了近5年的野蛮生长，终于迎来了一个充满仪式感的变革。在首届中国网络电影周上，“网络大电影”一词正式变成过去式，整个行业达成了共识，使用“网络电影”来称呼在网络视频平台发行的电影。
虽然只减少了一个“大”字，但这里面体现网络电影行业的决心却大有不同。阿里大文娱电影业务负责人李捷在群访环节时说到，“当你叫网络电影的时候，要提高创作和内容的质量，要对得起‘电影’两个字。“
过去粗制滥造的网络大电影，很少有可以达到电影标准的，甚至连可以向外界推荐的佳作都屈指可数。因而“减量提质”成为网络电影周上，爱奇艺、腾讯和优酷三大视频平台给网络电影未来发展提出的前进方向。
其实，从2018年和2019年新上线网络电影的数量来看，量的问题已经在有意控制了。2014年网络电影上线的数量为450部，2105年为680部，2016年达到峰值2463部，2017年出现回落1892部，2018年1468部，2019年上半年438部，同比减少40%。
一方面，是网络视听节目的审查趋严。网络电影经过2016年的野蛮生长后，引起了当局的重视，部分涉及低俗、暴力、色情和脏话等影片因政策原因被下线。网络电影“精品化”和“专业化”被首次提出。
今年2月，国家广电总局下发《关于网络视听节目信息备案系统升级的通知》，并上线了新的“重点网络影视剧信息备案系统”。以往由视频平台代为备案的网络电影，改为由片方自主备案，片方从通过规划备案到取得上线备案号有时候需要花费长达两三个月的等待审批通过，等到成片上线前仍需要严格且漫长的修改和等待。
网络电影周的沙龙上，有一家传媒公司的创始人告诉河豚影视档案（id：htysda），“审查变得越来越严，自己的新片子前几天没过审。“这其中有一部分因素是，片方向北京广电提交的项目多，导致北京对网络电影的审查更加严格。这位创始人继续说到，“为了避免在审查阶段被毙，除了改剧本，还有一种方式就是在审查环境略为宽松的地区进行备案，比如江浙等地。”
虽然政策监管变严，但仍然有一部分网络电影从业者认为，政策的引导对这个成熟度还不够的行业是有推动作用的。《毛驴上树》出品人、奇树有鱼的CEO董冠杰在接受专访的时候表示，“政府现在的整体把控还是比较温和的，一步一步的让从业者知道应该做什么，不应该做什么。”
但网络电影终究还是市场化的产物，除了政策的监管，视频平台也在做出改变，主动减少上线影片的数量。爱奇艺会员和海外业务群总裁杨向华在接受河豚影视档案（id：htysda）
专访时表示，“接下来爱奇艺还会继续加大对网络电影的投入，但同时也会减少网络电影上线数量，把更多的资源倾斜给更少的片子，让单片的质量和收入得以提升，提高片方信心，形成良性循环，让网络电影更接近院线电影的标准。”当下的网络电影，主要还是依赖于视频平台对它们的补贴，但补贴是不可持续的。视频平台已经过了高速发展的成长阶段，依靠内容数量拉动会员增长的压力得到缓解，网络电影依靠平台发展和题材红利的发展优势在逐渐减少。当视频平台形成稳定的格局后，有数量无质量的网络电影已经无法满足平台和用户的需求。从量变到质变，从短平快到精品化，也可以看出视频平台的战略转型。
就如同猫眼和淘票票、美团点评和饿了么等行业赛道一样，头部公司形成垄断后，虽然还是要争取更多的市场份额，但也要进行差异化发展，对视频平台来说，这要靠的就是质的提升。过去，优爱腾三大平台往往被视为竞争对手，但最近却联合发出了三份倡议书，一家很难改变产业环境，从对手变成盟友，三家合力或许可以把网络电影引向更好的方向。
那么，平台对网络电影未来的预期是什么？企鹅影视副总裁常斌希望，网络电影未来可以实现单点付费。好莱坞的部分影片早已开始实行单片付费，今年部分国产电影也开启了单片付费的模式，但网络电影的质量远未能够达到院线电影的标准，“让用户为低质量影片付费，我们也不好意思。”李捷说道。
网络电影“质“的破局
2018和2019年，网络电影的数量是下来的，但还面临一个问题，如何提高质量。网络电影质量低、题材同质化的形象，很难因为改名就让外界对它的评价有所改变，而这一形象也阻碍了专业人才的涌入，帮助这个新兴行业发展。
2015年，“山寨”陈凯歌导演《道士下山》的网络电影《道士出山》缔造了票房神话，28万成本、8天拍摄期、最终分账票房达到2800万元，网络电影行业在那之后涌入了很多新玩家，同时也给外界留下了网络电影蹭IP的印象。网络电影的分账冠军《大蛇》，豆瓣评分3.4，虽然有多达5000万的票房，但其在视频网站上的评分也只有5.2。
当下，网络电影类型偏窄、同质化严重、质量普遍差是不争的事实，虽然今年出现了《大地震》《毛驴上树》这类现实主义题材的作品，但奇幻、古装和怪兽等类型片仍然占据网络电影的半壁江山。观察优酷今年4-9月分账票房TOP10，影片类型主要还是集中在奇幻、冒险和怪兽等题材上面，还有少数喜剧、武侠等。此外，一些系列影片也出现了观众流失的现象。爱奇艺平台上，《陈翔六点半之铁头无敌》去年的分账票房为3087万元，有效观影人次948万，今年的《陈翔六点半之重楼别》票房只有2117万，有效观影人次722万。《济公》系列同样出现了票房和观影人次的同比下滑。这个数据意味着，网络电影的发展没有跟上观众审美和需求的提升，网络电影的片方如果还以过去的标准“愚弄”观众，是走不通的。
系列片和类型片的题材红利在减少，给了新题材的生长空间。今年，现实主义题材的出现为网络电影打开了另一个题材蓝海，《大地震》分账票房突破1500万，《毛驴上树》的分账票房也突破千万，接下来还有《我是警察》系列10部电影有待上映。这类影片以真实事件为蓝本进行改编，故事相对扎实，主创规格相对较高，不仅取得了经济效益，同时还兼具社会效益。
刚刚结束的十一届四中全会《公告》提到，“完善坚持正确导向的舆论引导工作机制，建立健全把社会效益放在首位、社会效益和经济效益相统一的文化创作生产体制机制。”预计在未来的一段时间里，现实主义题材会成为平台和片方关注的重点。但现实主义题材在创作上具有难度，一是项目周期长，《毛驴上树》和《我是警察》的采风和剧本筹备均长达八个月；二是需要主创人员的专业度高，《大地震》的背后是慈文，《毛驴上树》的背后有山影，均有专业公司“跨界”指导。
除了题材的拓展，人才的引入对网络电影同样重要。“网络电影发展5年，并没有像网剧和网络综艺那样，吸纳到很多传统影视行业的人才。具备真正专业、实践经验的人才不够，对行业来说是一个考验。”常斌在网络电影周的高峰论坛上对网络电影现状做了这番分析。
网剧已经吸引到多名院线电影的大导进行执导拍摄，比如管虎导演的《鬼吹灯之黄皮子坟》，2017年就在腾讯视频上播出了，张艺谋和王家卫等导演跟欢喜传媒签订的合约里，同样有监制或拍摄网剧的计划。但是网络电影至今还没有一位有名气的导演愿意试水，甚至演员、编剧们听到网络电影，都敬而远之。网络电影《灵魂摆渡·黄泉》的主演于毅呼吁网络电影能像院线电影一样，给演员更多的创作空间和准备时间。网络电影目前都有哪些人在参与呢？北京一家传媒公司的总经理B君告诉河豚影视档案，“主要还是过去（网生内容）圈子里的人在做，外面进来的人很少。“在网络电影周的沙龙上，另一家公司的项目负责人表示，她在这个圈子里已经待9年了，一直从事网生内容的创作，是从更早的微电影转来做网络电影的。
针对这样的现状，杨向华希望，网络电影可以为还没进入电影行业的年轻人提供平台，作为他们进入行业的敲门砖，电影公司在培养后备人才的时候，也能投资或者制作一些网络电影，帮助行业和年轻人共同发展。
杨向华在接受河豚影视档案（id：htysda）专访时，做了进一步的解释，“顶级导演的时间和精力是有限的，会把有限的时间优先排给他们最想做的项目上，同时网络电影目前还不具备让他们发挥的空间，将目光放在年轻人和腰部的导演上，让这些有时间且具有创作能力的人参与网络电影制作中来，才符合现阶段网络电影的发展现状。“
对于网络电影的未来，B君认为未来的发展前景还是很大的，但也不会因为改名就让行业有明显的改变，他认为网络电影质量的高峰期2022或者2023年才会到来。院线电影多年来一直在高速发展，近两年因为体量大了有所放缓，但《流浪地球》和《哪吒》对拓展电影题材和打破动漫天花板做出了贡献。网络电影和院线电影的差距，如果只有发行渠道和传播媒介的不同，唯有用心才能实现。
