《春节自救指南》又火了，民间合唱团商业化命题被摆上桌面

今天起，应该许多人都会见识《春节自救指南》的真人秀：

找对象了没? / 木有 / 有喜欢的人了没? / 我丑/ 那么明天带你去相亲 抓紧快减个肥/ 饭就憋吃啦！

不才A轮刚刚钱进来（他好厉害 惹人崇拜）/ 公司明年就要搬上海（人家的小孩 人家的小孩）/ 他紧身的皮裤 门前十三辆路虎/ 差距你心里应该有数。

而你只能躲进自己的BGM里，默念不被打败。

《春节自救指南》是继《张士超你到底把我家钥匙放在哪里了》和《感觉身体被掏空》后，彩虹合唱团的又一个彩蛋。百度百科里这首歌自定义为“自主研发的神奇药丸，专治父母逼婚、亲戚围堵、熊孩爆炸、隔壁老王等春节顽疾。”

据营销新榜样监测，从2017年1月17日上午《春节自救指南》在彩虹合唱团的公众号上发布，当晚点击率已经破百万。

是谁的焦虑、压力和苦难？

《自救》自带爆款属性，有前两首神曲的铺垫，取得如此成绩并不意外。从《张士超》的囧事中透露的焦虑和呐喊，到《感身空》的群像描绘的都市压力和焦虑，再到《自救》苦难的代级沟通障碍，由青年指挥家、作曲家金承志创作，平均年龄二十三四岁的青年合唱团演绎，get到的正是都市青年的情绪G点。

甚至官媒也出来为这个作妖的团体站台。关于张世超这部作品，人民日报专门发表社评称，“找钥匙是群众文化呼吸根”，“彩虹的几部现象级作品，品相很优秀，价值观很鲜活正面。”

但我们不想剖析这些作品的艺术价值和现实意义，而是找出它们折射出的究竟是谁的焦虑、压力和苦难。

近年来，音乐剧、话剧等表演形式随着消费的升级，越来越多地走进大众生活。以演出市场最火热的北京为例，2011年北京演出票房为14.05亿元，2015年15.49亿元，而文化局最新公布的数据显示，2016年北京演出市场票房已突破17亿元。

春天真的来了吗？

首先，市场只是看上去很美。和隔壁电影市场做个比较，2011年北京电影票房13.2亿元、2015年31.5亿元、2016年30.3亿元，演出市场尽管逐年稳步增长，却显得不温不火。

其次，大量玩家入局，摊薄收益。根据文化部《2015年文化发展统计公报》和《中国统计年鉴》数据，全国艺术表演团体的数量、演出场次和观众人数均呈现较快的增长趋势，但团体的演出收入增长较缓。

第三，资金短缺是普遍困境。票房是艺术表演团体的核心收入来源，为了鼓励更多人走进剧院，北京提出“保低限高”政策，百元以下的票要占到可售票的30%以上，高价票不超过380元。然而，希肯国际文化艺术集团公司董事长安庭在接受《北京商报》采访时表示，如果设立了百元以下的低票，总票房核算下来就会发现根本无法盈利，所以公司对演出票的最低定价也要核算到180元。

第四，头部内容稀缺。尽管民营团体一直抱有较高的创作热情，但真正能够推出有影响力的剧目并不多见。让彩虹合唱团脱颖而出的便是原创和“爆款”的持续产出，金承志表示他有过连续3x24小时不间断创作的经历，而绝大多数合唱团仍以翻唱别人作品为主。

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“彩蛋”是自救的好形式吗？

民营艺术表演团体需要自救，彩虹合唱团做出一个样本。几乎每个月，彩虹都会推出严肃正经的作品，而观众期待下一个逗比“爆款”，却只能再等上半年。

《张士超》、《感身空》、《自救》均是彩虹合唱团演唱会的返场表演。彩虹的演出时间表是：半年一场演唱会，一场约两个半小时，而返场曲目就能撑满1个小时。

这被金承志称之为“彩蛋”的返场表演成为彩虹合唱团的身份标签，许多观众都是为了这1小时走入剧院。这些彩蛋曲目是高冷合唱形式的泛娱乐化的尝试，所以并不多产。

除了切中青年人心理的歌词，严肃与搞怪的反差萌，彩虹合唱团为了这1小时也是精心准备，知乎一名网友评论道：

《春节自救指南》和之前一样有一个很突出的特点：表演性。从《张士超你到底把我家钥匙放哪里了》里刻意在开场前戴墨镜，到《感觉身体被掏空》里全员戴着的动物耳朵，再到现在《春节自救指南》里主人公以RAP形式反击时带上的头带。这种表演性大大提升了听众与台上演出者的互动感，听众变成了观众，仿佛直接参与进了作品所要展现的情景里。加之所描绘的情景大家都有类似的体验，于是轻易就会被作品抓住。

“接地气儿”和“周期爆款”成为艺术表演团体的一条自救之路。一个先例便是开心麻花。开心麻花于2003年推出了“贺岁舞台剧”的概念，目前已推出17部贺岁作品。贺岁舞台剧于每年11-12月推出，《夏洛特烦恼》便是2012年11月推出的贺岁作品之一。

“贺岁”的标签让开心麻花连续四年登上央视春晚的舞台，由此收获了大批粉丝，以及苦熬10年后首次融资。2015年，电影《夏洛特烦恼》为开心麻花带来约1.9亿元的收入，从此走上了舞台剧+电影的路。同年12月，公司登陆新三板，而今年1月，公司宣布准备在合适的时候启动IPO。

开心麻花会是彩虹的赚钱范本吗？

在13年的创作中，开心麻花积累起内容IP，通过与电影结合，一跃成为“新三板影视公司中最赚钱的公司”。而靠着各自独立却暗埋体系的“史诗巨著”三部曲，彩虹合唱团似乎也在有意打造IP，这是否将为彩虹指引财路？

金承志目前似乎并无此打算，因为这个“严肃的合唱团”不能只有“张士超”。

（图片来源见水印）

对于追逐彩虹名气而来的商演，金承志态度谨慎，票房依然是彩虹的主要收入来源，与B站等平台的合作也较为松散。他不希望商业化路线打乱半年一次的作品音乐会，“还是觉得目前的模式最适合我们。”

成名后，彩虹合唱团由原本的兼职、兴趣、松散的社团，逐渐有了比较初步的商业雏形。金承志负责内容，另外两个合伙人叶澄波和许诗雨，负责日常运营、商务，和媒介。同时人员管理、培训、考核等体制也逐步完善。

尽管能制作爆款，但彩虹合唱团创始团队均是兼职，盈利模式比较单一，对于资本来说并不是优选的标的，金承志对资本的态度也“谨慎而友善”。对于2017年，金承志在一篇媒体专访中表示，希望彩虹能增加跨界合作，探索与剧团、电影、音乐剧等形式的融合。在自己的BGM里，彩虹合唱团的商业化之路走得虽慢，但也想踩准点。