亿奇娱乐田川：不做所谓的中国漫威

2014年，在游戏行业从业10年的田川正式离开了西山居，带着一帮市场部的兄弟创立了亿奇娱乐，就像公司名那样，他们希望能够“一起娱乐”的工作，也希望把“亿万个奇思妙想”呈献给大众，通过团队在游戏领域的积累，做出符合当下年轻网络观众喜爱看的影视剧作品。

如今三年过去，亿奇娱乐参与制作的4部网络剧都好评如潮，当下热播的《拜见宫主大人》更是首周播量突破5000万，截至目前播放量已达2.3亿，爆款之相已经初现，而对于亿奇这家年轻的公司来说，这还只是个开始。

“不挠咯吱窝”的反套路武侠喜剧

2016年底，已经和搜狐视频合作了原创网络剧《器灵》的亿奇娱乐，收到了搜狐视频的邀请：“你们还有什么项目，我们继续聊聊”，如此，田川说出了创建公司以来一直想尝试的网剧类型“游戏衍生剧”，因为此前他们有了网剧《仙剑客栈》和《器灵》的铺垫，所以很快就和搜狐视频达成合作，进行《新天龙八部》游戏的衍生剧开发，也就是现在的《拜见宫主大人》。

《拜见宫主大人》在设定上有别于以往的国产网剧，虽然同样是穿越，但是以双线穿越为主，剧中男主角秦斩意外穿越到游戏里后成了武林大反派，而一同穿越的全服第一人民币女玩家雨晨，则站在了他的对立面——成了武林盟主，就这样一场身不由己又有笑有泪的故事自然展开。

在田川的定义里，《宫主》是一部武侠喜剧，有着游戏的基础，但内核还是适合网络受众的喜剧。无论是不是游戏玩家，在看到秦斩亲赴十年之约却没等来兄弟们时，朋友间疏远的伤感都能让观众感同身受，在看到本要上演英雄救美没想到英雄落水美人飞天时，也都会“笑出猪叫”。

之所以能达到这样的效果，还是源自于田川和团队对用户的了解，他们知道能够打动年轻人的还是共有的经历和情绪，能让观众自然发笑的还是故事背景的设定。在这部喜剧上的“笑果”，田川归结于他们整体的设定，和小情节上的细腻铺垫，“那种硬挠人胳肢窝的没意思”。

在创作故事梗概时，田川就进行了18次修改，第一版是相对严肃、解密型的穿越，但有点小众也不够有趣，之后就开始不断调整。他记得大年初一那天醒来，想到一个特别有意思的设定奋笔疾书写好，在春节后拿给合作方搜狐视频看，没想到搜狐的人说“这几天你是不是去影院了？”，田川马上解释一直在赶剧本没去，结果搜狐让他去看《你的名字》，“我一看撞梗了，完蛋，又要全重新改”。

就这样，《拜见宫主大人》的故事梗概从2016年底做到2017年3月，才有了现在这个新颖、反套路的设定，也正是基于这个反套路设定，也顺势做出了各种自然的喜剧包袱，让整部剧有趣又鲜活——这个鲜活体现在《宫主》不是男主秦斩一个人的独角戏，众多配角也都精彩抢戏。四个守护秦斩的守卫性格各异，舒尔和明月的塑料姐妹花，喵三和寒依的反差萌，都撑起了一个个笑点，饰演反派丁老怪的刘骐在拍摄之初问这是一个怎样的角色，田川回答“灰太狼”，之后就有了现在又坏又可爱的丁老怪。可以说这些出彩的配角，也让整部剧更丰满。

因此，网友对这部剧的接受度都很高。在搜狐视频播放下的评论，不少网友说“更新太慢了”，也有夸“演员确实用心”的，每有搞笑情节弹幕里都是“哈哈哈哈哈”划过，在微博上也有人评论“这剧有毒，给我笑劈叉了”。

豆瓣网友短评截图

用“专业和耐心”打磨精品网剧

这几年游戏改编、衍生的影视作品几乎都扑街了，大部分的作品在观众和玩家中是两边不讨好，而亿奇娱乐敢于挑难啃的骨头上，是因为他们有对自己产出适合年轻用户内容的信心，以及在精品内容上打磨的耐心。

田川在游戏行业工作多年，有丰富的市场经验，在《剑网三》刚上线时他主导通过coser文化拉近受众和游戏的距离，做出了有效的营销活动；现在《剑网三》备受玩家喜欢的翅膀装饰，就是由田川提出的，当时他认为用户会喜欢，但研发部说这是纯武侠游戏不能长出翅膀来，田川就把翅膀的设定改为风筝，从而通过研发上线，果然上线后玩家接受度超高，很快就出了五颜六色的翅膀。

所以亿奇娱乐确实是对网络上的年轻用户非常了解，这点也体现在他的剧本中，无论是《宫主》主体的设定，还是故事中二次元领域的梗，都能快速拉近受众和作品的距离，甚至让已经AFK的玩家看了《宫主》都想重回游戏。

而他们在精品内容上的打磨，可以说是敢于“浪费”也拥有耐心。

以《宫主》为例，在团队创作完剧本后，还留了一个月的时间剧组共同读剧本再进行细致的调整，这也是他们剧中没有过多大牌演员的原因，“大牌哪有一个月的时间留给我们读剧本”田川开玩笑的说，而在拍摄的过程中，他们也一再和新人演员交流，让他们更好的理解人物的设定和各种梗，这也才有了网友眼中“用心的演员”。

而亿奇制作的网剧除了搞笑之外，还有一个突出的亮点就是特效“在线”。和同样投入的其他网剧相比，亿奇作品的特效完成度高出很多，这也是因为他们愿意留给特效团队充足的时间，“其实特效的难点不在技术上，而是人力和时间上”。亿奇给《器灵2》特效团队留了10个月的制作时间，这才使得去年底就完成拍摄的项目，到今年底才上线。

在最初《器灵》的特效制作过程中，亿奇其实交了几百万的学费，才磨合出了不错的效果，结果为了让《器灵2》的特效相比第一部有较大提高，他们又花了半年的时间寻找适合的团队，“一般做电视剧的特效公司不理解我们想要的效果，所以我们选特效公司真的很难，都是从有能力的人创业的工作室里找有态度价格又合适的，再进行测试，看看多久做出来、是否符合我们的风格，最终才定下来现在的合作团队。”

而且，这个所谓的半年时间找团队，还是基于亿奇团队在游戏领域的积累才有的，他们早就知道哪些目标人选会更合适，比如某公司的第几工作室什么风格会做的更好。这也属于做游戏衍生剧的一种门槛，就算有的公司愿意投入时间和资金，可能花费更多也达不到和亿奇作品同等的效果。

田川对内容品质上的追求也很执着，在说道项目是否有遗憾的时候，田川说在《宫主》的服装上始终有点过不去，当初他们给每个主角配了4套服装，结果因为服装制作时期正好赶上多部大古装戏也要开拍，他们的订单就被服装厂一拖再拖，最后男二号一身服装没有，解决方式就是从库房里一件一件搭出来的“如果按照服装按照我们的计划执行了，最后的效果绝对要再上升一档的，我也不想剩那退回来的几十万，我还是想要好成果。”田川说道。

当然，最终亿奇能产出用户认可的作品，也与亿奇合作方搜狐视频有不小的关系。搜狐视频全程参与了项目的制作及宣发，在拍摄《器灵》时，经常到天津拍摄地了解情况；每次开剧本会，搜狐都会有市场、制片、数据等部门10多个人参与，从自己的角度分析、建议，比如喜剧类型的项目投入多少合适，哪个角度更能戳中大众的点，甚至作品起名也有参与，“搜狐对项目的监管和用心都是看得到的，这也是我们继续和搜狐合作的原因。”

就是基于亿奇娱乐、搜狐视频这样的专业和耐心，才有了现在《拜见宫主大人》的成果，所以接下来将要上线的《器灵2》，也十分值得期待。值得一提的是，器灵采用了网剧、漫画、小说、游戏四位一体的全系列IP打造模式，如今已经拥有了很大一票的忠实粉丝。

以精品网剧为入口，做深度“影游联动”

亿奇娱乐的团队虽然是市场出身，但没有过多花哨的关键词和营销方式，而是踏实下来经营好内容，因此田川给亿奇娱乐的定位，也是一家生产精品+经营用户的内容公司。

关于生产精品内容，除了团队本身对高品质的追求外，也和田川对网络内容盈利模式有关。

田川认为，无论是网络文学还是网络漫画，最终都是单集付费的模式，未来头部的网剧也很可能向这个方向发展。他举了个例子，比如网剧分三档，第三档是走量的，第二档是针对平台VIP用户提前看的，第一档就是精品头部内容，观众单独付费才能观看。而一旦这个模式成型，亿奇娱乐这几年在高品质IP上的积累，既为公司形成好的口碑，也为未来的收益做好准备。

在田川看来，单集付费才更有利于这个市场的健康。因为这种模式，会倒逼制作方更关注作品每一集的质量，而不像目前电视剧网剧都把重点放在前面，一锤子买卖之后整体的口碑也不太在乎，“电视剧目前是2B的生意，而互联网都是2C的生意，所以我们的剧本、镜头、表演都是以用户模型来参考，因为我们拍的剧是给观众看的。”

因此，亿奇娱乐才没有急于购买更多的游戏版权，进行盲目的多IP开发，而是专注于眼下拥有的品牌，做好内容，积累好口碑，为将来做准备。目前各视频平台都推出了精品内容的分账模式，亿奇娱乐也和几家平台进行了交涉，在明年将会有两部作品进行分账模式，这也是田川认可的单集付费模式的第一步。

再说回公司定位，如今亿奇娱乐已经有了不错的成绩，接下来就是要经营用户，其第一步就是要在目标受众的范围上进行扩大，“我们其实还是想做整个网络的年轻用户，为他们做更多好看的精品内容”。

原本《器灵》的受众偏低龄化，主要集中在初中生，但《宫主》的受众已经包含了16-25岁用户，其中大学生占主要比重，男女观众比例也从《器灵》的6：4上升到了5：5。亿奇后面的作品，希望能跟上4：6的行业标准比例，为了达到这一点，他们接下来作品的方向也有所调整，《器灵》计划开发古装版，吸引女性观众，《宫主》系列也会尽可能把不喜欢游戏的女性观众容纳进来，开发出更大众化的相关内容。

尽管要拓展用户范围，亿奇娱乐也还是坚持走喜剧路线，“经过我们现在的积累，确定公司比较适合走喜剧路线，我们会拓展内容类型，但不会去碰青春校园剧、悬疑剧等等我们不擅长的领域。”田川说道。

而经营用户的第二步，就是对品牌的深度开发，也就是亿奇娱乐接下来想要发展的方向——在网络上通过精品网剧获取用户，之后在游戏和电影领域拓展，获得更多收益回报。

在去年底，亿奇娱乐完成了A轮融资，目前正在B轮融资中，据田川介绍，亿奇娱乐从公司创立就一直略有盈余，财务状况良好，现在进行的B轮融资，主要为对接更多电影发行方面的资源，也就是为向院线电影的拓展做铺垫。

当然，亿奇也会在游戏领域进行深度开发。田川表示，亿奇娱乐的“影游联动”，不会像目前市场上大部分的项目那样，把目光放在短期收入上，而是通过和游戏开发商深度合作，把目光放长远，“目前很多影视公司不信任游戏公司，所以把版权授权的价格定的很高，不管游戏未来的发展，但我们对游戏行业很了解，所以我们会和游戏公司共同在后面把钱挣了。”

在读娱君和田川交流的过程中，他不经意间也展示了北京人的那种直爽和仗义，他坦诚表示亿奇娱乐并不想成为所谓中国的漫威，而是专注做好内容，三年期间公司尝试了三种不同类型的作品，找到了团队基因及市场突破口，树立了剧集的风格，赢得了好口碑以及实现盈利。未来亿奇娱乐将继续专注经营好内容，专攻互联网年轻用户所喜爱的剧集类型。在业务上也将进一步拓展，例如将已经得到认可的网剧改编成院线电影，还有周边产品开发与制作等。田川相信随着市场环境的变化，将改变影游联动玩法。