看完《妖猫传》，我对主编说：此稿一字不改！

豆瓣电影上有条热评，“原来妖猫是个编辑啊，催白居易交稿子的”，哑然失笑。

首周末票房2.46亿元，开画一周，3.46亿元，与此前谣传的成本9.7亿元相比，《妖猫传》开画并无惊喜。

与之相对的是无孔不入的电影宣传，上映之前，“六年磨一剑”、“苦心造城”、“盛唐极乐”等字眼，吊足了观众胃口。每日近6000人次的想看日增，可圈可点，从这一层面来看，《妖猫传》的宣传做的相当到位。

（来源：猫眼电影专业版）

在这场“极乐宣发之宴”背后，又有一位互联网电商，把自己的名字印在了电影海报上:京东。

对于互联网巨头来讲，投资电影早已不是什么新鲜事儿，BATJ的梯队里，前三者早在2015年就完成了设立电影公司拼盘，不管是电影出品、投资还是在线票务平台，早已打的遍地开花。京东此刻搅局，意在何为？豪掷数亿，《妖猫传》能否次周回暖，且看下文：

京东占宣发六成

新丽传媒高管最近有点忙，作为《妖猫传》的出品方，与京东的联合海报一经推出，两家高管都在忙着四处回应。用新丽传媒高级副总裁、新丽影业总裁李宁的话说，这次联合，对业界产生了不小的震动。

与其他互联网公司不同，京东此次出手，把切口放在了电影宣发。整部影片六七成的宣发费用，都给了京东。除却电影推广外，京东还将在衍生品设计制造与销售上与新丽传媒进行合作。

事实上，从宣发切入，对于京东来讲无疑算是划算的生意。在整个电影产业链条上，从上游的立项投资到下游的影院地推，宣发是风险最小、最易操作、并且稳赚不赔的生意。更重要的是，在承担《妖猫传》的宣发任务时，不管是渠道流量、用户触达还是电商营销，京东都有自家优势。

首先，从用户基数来看，京东拥有年累计活跃用户2.66亿，平台本身就是一个巨大的流量入口，加之岁末年初，圣诞、元旦等各种节日纷至沓来，联合营销无疑会给双方均带来一波流量高峰。

从用户画像层面来说，京东的消费人群以城市精英、都市白领、年轻群体为主，而当前中国电影市场的主要受众在于20—35岁之间，尤其是20—26岁之间的观众数量最可观。从这一层面来看，洽又与《妖猫传》预期的主流受众极大重合。通过京东站内的整合营销，不管是用户触达率还是观众转化率，都具备天然优势。

京东此番也颇为豪气，豪掷1亿元电影票进行用户联动，并在站内开启《妖猫传》电影日、PLUS会员日、京东圣诞奇物宴三大主题活动进行派发。

此外，在线下宣发也没落下，京东在北上广深等12个重点城市的地铁、灯箱、公交站牌、影院、LCD等重点渠道上都铺设了《妖猫传》的海报与广告。

所以，数亿观众期待并非空穴来风，都是钱刮来的。

强势营销之下陈凯歌的坚守与尴尬

老话说，飞得越高，摔得越惨。与极高的预期相对的，是影片上映后观众的失落。

毋庸置疑的是，耗费4年心血打造的摄影基地并没有枉费，电影画面美轮美奂，高饱和的色彩、极乐之宴的华美、李白的神韵，都在竭尽全力地塑造陈凯歌对于一千二百年前盛唐的臆想。延续《芳华》热度的美男子黄轩，流量小生刘昊然，均自带巨大票房吸金能力。但这些，都难以掩盖一个事实：陈凯歌越来越不会讲故事了。

上世纪80年代《黄土地》一鸣惊人，陈凯歌在中国影坛的地位便已铸立，这部第五代的发轫之作至今被看作中国影坛最重要的作品之一。到《孩子王》、《边走边唱》，陈凯歌一次比一次深远，一次比一次富有诗意的表达着个体与集体对话时的怅惘与失落。直至《霸王别姬》，彻底爆发，戛纳金棕榈的奖杯捧回了家。

从计划经济到市场经济转型，曾经开荒拓土的第五代无一例外的遭遇了前所未有的尴尬，国家放手、市场检验、自负盈亏……曾经因视听语言颠覆起家的第五代，很难再置市场而不顾的进行影像艺术表达。坚守还是迎合，成了横亘在这批人眼前的两难选择。

《无极》、《夜宴》、《满城尽带黄金甲》……一部又一部炮制好莱坞重磅炸弹的影片最终都以尴尬收场。

一次次的试错，张艺谋、田壮壮都已成功转型，但陈凯歌，似乎还在挣扎。

无论是《无极》、《赵氏孤儿》还是《道士下山》、直至今日的《妖猫传》，陈凯歌几乎所有的作品都饱含对意象的追寻，写意写情高于叙事之上，用隐晦的意象抒发内心的文人梦想，自顾自的执着于知识分子的反思，再用商业的外壳包装，一碗又一碗夹生饭和盘端出。

超高期待之下，记者在影院出场时，身边环绕的是满地叹息：不古不今、剧情拖沓、台词尴尬、混血演员的违和感等评价不绝于耳。

显然与2015年的票房黑马《捉妖记》不在一个体量。

《妖猫传》能否翻身？

观众并不买账。

豆瓣电影上，观众仅给出了6.9分的评分，低于《芳华》的7.8分。首周末票房3.46亿元，想必不及出品方预想。

（来源：豆瓣电影）

之所以特别强调首周票房，是因为不管是中国电影市场也好，美国电影市场也罢，开画首周定基调已经是大势所趋。当前国内电影市场，对于宣发费用的基准直线上涨，各个宣传节点环环相扣。宣发大多作用于上映前与首周，上映后的票房走势，大多就与口碑线性相关了。

近年来除了《大圣归来》、《夏洛特烦恼》这样的逆袭黑马，已经很少有影片能获取超过首周一倍的总票房（乘数超过2.0），如若真如此前谣传的影片成本9.7亿元，《妖猫传》的最终票房恐怕难超6亿元，而猫眼电影给出的总票房预测也仅有4.82亿元。

早前一周上映的芳华，截至今日，票房9.73亿，从目前的增长曲线来看，影片破10亿已经无忧。

（《芳华》票房增长曲线，来源：猫眼电影专业版）

而再看《妖猫传》即将面临的生存现状，本周末备受期待的《解忧杂货店》与papi酱触影之作《妖妖铃》都将夹道上映，又适逢元旦档数十部影片扎堆开画的小高峰，尽管《妖猫传》买下了大量的媒体版面怒刷好评，但口碑的酝酿发酵之下，留给其生存空间还有几成各位看官自然心中自明。

（《妖猫传》票房增长曲线，来源：猫眼电影专业版）

此情此景，是否和曾经“12年磨一剑”的《大鱼海棠》如出一辙？

再来复习一下陈凯歌之前的历史票房：《道士下山》4亿，《赵氏孤儿》1.824亿、《梅兰芳》1.02亿、《搜索》1.73亿、《无极》1.75亿。

除了《道士下山》表现还算正常，其余没有惊喜出现。

无心插柳

《妖猫传》会因此折本吗？似乎并不会。作为中日合拍片，尽管日方海报上显示此片耗资150亿日元，但官方回应，成本大约2.5亿元。此外，毕竟耗费数年光景建造的湖北襄阳影视基地还有长尾效应。

陈凯歌不仅是一个导演，对建设影视基地似乎也有一种执念，几乎每一部，都要造一座城。拍《荆轲刺秦王》时，在横店造了一个秦王宫；拍《风月》时，又在上海建了个车墩影视基地；拍《赵氏孤儿》给浙江象山留下了“春秋战国城”……

拍摄完成之后，这些影视基地还将继续发挥作用，比如张艺谋的《英雄》大量的镜头就取自秦王宫。而这些拍摄基地的使用都是要收取高额费用。此外，没用拍摄任务的闲置期，这些影视基地还能作为旅游项目来收取观光费。

故事没讲好，但这次的皇城建的依然还是不错的。