“导演音频弹幕”正在占领重度影迷观影阵地，优酷如何开启电影“新视听”时代？

随着近几年视频网站的强势崛起，以及用户付费习惯的养成，新媒体影视市场不断走向成熟，电影已经来到了“新视听”时代。市场呈现“头部效应”的背后，平台放对于内容和模式的竞争也进入了白热化，在类型化影视作品层出不穷的时代，谁能先抢夺到用户的注意力，谁就能先占领市场的高地。

面对“网络+电影”相融合的新市场，优酷在六月份的“增量觉醒”发布会上宣布，未来将从新发行、新视听、新制作、新能量四个维度来进行电影产业升级。特别是在视听维度上，对于“导演音频弹幕”等视听产品的创新，更是一个前无古人的“网生化”产物。如此大费周章的去改革创新互动模式，对于优酷来说，意欲何为？

“导演音频弹幕”的前世今生：

一场以用户为核心的视听革命

在DVD流行的传统媒体时代，观影是一种单向性、私人化的行为，碟片作为冷冰冰的物件，观众只能作为电影内容的接收方，对内容创作只能通过票房杠杆产生影响。当来到新媒体时代，伴随着影视技术的进步，观影的形式发生了根本改变，观众可以直接参与影片互动，用户的喜好与否对于电影内容创作的影响越来越大。

电影弹幕作为一种互联网技术革新下的UGC产物，是从二次元延申到三次元的一种交互方式，以其情绪性、参与感、及时性的特点在不断的改变着用户的观影习惯。根据易观智库的调查数据显示，长期习惯使用弹幕人群30岁以下占据了九成，以90、95后居多，这与视频网站的主要活跃人群分布有着极高的重叠度。在各大平台弹幕机制越来越优化的今天，开启弹幕，已经成为了当下青年人的主流观影方式。

2015年美国电影《像素大战》中曾经开启”第二块屏“的玩法，在内地近几年的热门影片中，也有着观众线下弹幕互动的先例。诸如此前《秦时明月》《小时代3》等电影，都尝试过在观影过程中，让观众实时发送弹幕进行吐槽。但是由于场景转换生硬而让观众产生的“诡异感”，这种互动形式并没有达到很好的预期效果。

然而，优酷此次“新视听”升级革新的不同之处在于，将电影音频弹幕的互动双向化了。不仅仅是用户，把导演、制作人、专业影评人都加入到了弹幕大军，不仅可以让电影创作者的更好的表达自我，也能帮助观众更好的理解电影情节。这种双向的互动方式，不仅打通了导演和观众之间的联通渠道，更是一种实时获取市场反馈和观众情绪价值的有效途径。

“涨知识、有谈资、听八卦”，

导演解说让观众直击电影真相

对于目前的中国电影市场来说，一部影片的成功离不开票房和口碑两部分，但往往一部小众优质影片往往面临“叫好不叫座”的票房困境。

观众想要了解影片的途径大致有三种，通过豆瓣等社区论坛、第三方购票网站或者媒介与影评人之口。而作为电影创作者的编剧和导演，对于电影的创作初衷、经验感悟、心路历程却无法直观的表达出来，缺少一个能尽情抒发、表达自我的空间。

优酷的导演“音频弹幕”的出现就打破了这个双重壁垒。对于用户来说，它的优势可以归结为三个关键词“涨知识、有谈资、听八卦”，分别对应了知识型、消遣型，娱乐型用户的不同需求。

例如，对于电影重度发烧友来说，十分热爱电影但是缺少专业影视知识的学习途径。但是通过导演音频弹幕，从影片放映字幕开始，电影导演就会对于每一个画面的设计、镜头和特效的运用都进行讲述。

例如执导了《狄仁杰》系列的徐克导演，作为个人影像风格相当浓烈的先锋导演，他对于电影中的一些经典场景都经过了精巧设计。比如狄仁杰和尉迟真金武打场面中，徐克导演在音频弹幕中认真讲述了运动镜头如何调度，灯光色彩如何把握等专业知识，甚至连3D与2D电影剪辑点的差异这种冷门知识，他都一一进行了讲解。对于想要深度了解一部影片制作流程的观众来说，恐怕没有比这种顶尖导演带你拉片般的传授更能受益匪浅的了。

而对于电影创作者，特别是年轻导演和编剧而言，通过音频弹幕这个载体，不仅可以畅所欲言的分享自己的创作心得，更是可以通过这种自然流露的方式，透视年轻一代电影创作者的创作状态。

比如悬疑电影《迷失地铁》的青年导演孟瑀，上来就通过音频弹幕阐述了创作理念，道出了自我救赎这一主题，并且对于片中刑罚所用道具也进行了“高能预警”。对于看完电影尚还存在疑惑的观众来说，导演的解答正是恰到好处的补充说明，将整部影片剥丝抽茧的过程，影片的神韵、气质和藏在镜头语言背后的细节，都能够让观众更加接近影片的创作真相，还原一部电影的本来面貌。

同时，音频弹幕这种互动形式也非常具有娱乐性，特别是让导演亲自爆料是一件充满趣味性和爽点的事，充分满足了部分观众想要“听八卦”的好奇心理。例如在巨星云集的《狄仁杰》电影中，在刘德华之后会选择赵又廷来做主演的原因，竟然是因为他脸上带有“宰相”风采。徐克导演本人也对自己进行大胆爆料，比如在影片中常常出现的美人足部特写，是否代表了导演某种审美癖好。这些平时采访中不会透露的小故事，都在音频弹幕中自然而然的表达出来。

通过这种轻松诙谐的方式，使观影这件本来正经的事情变得轻松化、生活化，特别是这种与电影创作者之间仿佛老友聊天式的对话，更是让严肃的创作者们放下了光环和包袱，让观众充分了解到电影背后嬉笑怒骂的真性情一面。

“增量觉醒”背后，

优酷如何开启互联网视听新时代？

在此前六月份优酷“增量觉醒”发布会上，就“增量”的方向进行了解释，分别为新技术产生增量、新方式产生增量、新人群产生增量。

平台对于传统用户线下时间的抢夺战中，不仅需要依靠优质的电影IP，更是需要升级更多互动玩法来打出差异化的“趣味牌”。在各大视频网站烧钱白热化的现阶段，给用户提供更好的服务，将成为视频网站的下一个突破口。

在“新视听”领域，除了刚才提到的导演音频弹幕外，优酷还将展开互动电影，迷你影剧和竖屏电影的全面创新，分别打破了“游戏+电影”“电影+电视剧”“电影+短视频”的三个专业壁垒。而导演音频弹幕作为互联网新型产品，未来更是充满了无限可能性，无论是从专业角度、明星加入、PGC版本、还是用户自发，都能增强知识以及内容社交的可能性。

目前除了《狄仁杰四大天王》之外，在优酷的电影平台上，还有多部音频弹幕版电影也已经上线，比如金马奖的口碑佳作《桃姐》、成龙的喜剧大片《功夫瑜伽》、优质国产电影《荒城纪》《迷失地铁》《七十七天》《少女哪吒》《天梯》等等。据悉在此后，导演音频弹幕还会随着用户回馈数据不断进行升级。

就像阿里大文娱大优酷事业群副总裁刘开珞所说，“影视行业离不开创作者、用户、技术和市场这四方的博弈，四方博弈的最大收益就是形成了电影的内容生态。创作者提供内容的主体，数据提供市场反馈，而技术在其中创造这丰富的可能性。”

新媒体时代的来临却打破了这一平衡，用户与创作者可以之间连接，大数据的分析也在越来越重要的影响着创作方向，同样内容生态也会随之发生改变。在急速变幻的市场大环境下，优酷率先进行内容破局，相信随着运行机制的不断完善，优酷的“增量”创新会为互联网影视市场的未来提供更多新思路和新玩法。