狂虐11亿人,90次热搜!《都挺好》爆火背后,全靠这个爆款制造机!

狂虐11亿人,90次热搜!《都挺好》爆火背后,全靠这个爆款制造机!

2019-03-21 14:08金错刀 合作伙伴
“正午出品,必属精品”

最近,正午阳光的新剧《都挺好》强势刷屏,开播19天,上热搜90多次。面对苏家这一地鸡毛的“破事”,网友们气极了,在微博上疯狂吐槽:

“暴打苏明成”、“众筹让明玉读清华”、“苏大强简直是我爷爷的翻版”、“苏家的两个儿子是怎么找到那么明事理的老婆的?”、“苏大强、苏明成、苏明哲谁是宇宙第一字号渣男”、“苏大强和谢广坤掉在河里先救谁?”

甚至还直接影响到了我们的睡眠质量。

播出之后,郭京飞饰演的苏明成太气人,间接导致郭京飞“掉粉严重”,而郭京飞的求生欲也特别强,整天在微博“检讨”,哄粉丝开心。

如果你还没看这部电视剧,那你的微信群里,也一定流传着几张“苏大强”的表情包。

正午阳光的新剧又一次带动全民热议,连一向苛刻的豆瓣网友都给出了8.2的高分。上一次有同等流量的话题剧,还是于正监制的《延禧攻略》。

无疑,《都挺好》已经成为了2019第一部口碑与收视大获全胜的现象级作品。全民热捧的《都挺好》,明明都挺坏,却让观众天天坐等更新,靠什么又赢了?

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内容极度不适,

却看爽了11亿观众

去年底正午阳光播出的《大江大河》和《知否》,一部是聚焦改革开放的献礼剧题材;另一部则是另辟蹊径、关注封建社会下的家庭伦理古装题材。

两部作品虽同处不同时代,反应的思想体系却都是带有“反思”和“批判”精神的现实题材。

而这部脱胎于阿耐同名小说的《都挺好》,最大的亮点就是不留余地的揭露原生家庭的创伤,主创宣发给出的定义是:都市现实主义题材话题大剧。

什么是现实主义题材?

说通俗一点,就是虐。虐谁?虐观众。

《都挺好》中,每一个人物的人设都很极致:重男轻女又强势的母亲、宇宙第一奇葩爹苏大强、妈宝家暴男苏明成、凤凰男苏明哲,几乎没有一个正常人。

为什么要贩卖这样的人设?因为只有极端的人设才能够引发最大的讨论。因此,《都挺好》是一部十足的话题大剧。甚至随着剧情的发展,制作团队强行扭曲人的本性,只为了制造话题。

之所以要如此刻意,制作团队是想通过放大苏大强的“恶”,制造兄妹、夫妻的恶,挑拨观众的情绪。

这也是为何微博、微信朋友圈等社交平台上充斥着大量对该剧、角色的骂——因为正午阳光深谙一点:越骂越要看,越骂该剧的声量越大。

而苏明玉开挂的人设,就是为了吊打苏家三个作恶男,进而让恨得牙痒痒的观众得到一丝情感上的宣泄。

熟悉不熟悉?这不就是“剧版咪蒙”吗?通过集中炮轰式“贩恶”,引发大众情绪上的共鸣。于是,《都挺好》在一片吵骂声中,被吵成了爆款。

尽管这次正午阳光制作出了一部大爽文式的《都挺好》,但这部剧依旧不缺群众基础,豆瓣的8.2的评分,也说明了观众非常买帐。

事实上,不仅是《都挺好》,正午阳光出品的影视剧,80%以上都是7分以上的高分之作,这背后,有一套系统的打法。

图自:麻辣娱投

2

爆品背后,

离不开这个男人

知乎上,有网友提问:于正和侯鸿亮监制的剧,谁的水准更高?

网友的回答一致的整齐,都认为侯鸿亮技高一筹。那么,侯鸿亮制片的剧中,成为爆款的必要因素是什么?

1. 制造极度的戏剧性

这一要素几乎成为正午阳光选剧的第一要素。

从《琅琊榜》起,观众就有一个非常强烈的感受:每日两集之后都会留下一个悬念,吸引观众第二天接着追剧,密集的设置戏剧冲突,化解冲突,不断地加深观众的好奇心,这种极度的戏剧性一直延续至《都挺好》。

胥渡吧一位网友通过一张聊天记录,入木三分地抓住了《都挺好》的戏剧性。

2.善于打造极品CP

打造电视剧CP,是正午阳光的强项。

从《伪装者》里的明家三兄弟,到《琅琊榜》中梅长苏靖王CP;

从《欢乐颂》里的“五美”,到《大江大河》里的创业三兄弟;

从《知否》中赵丽颖冯绍峰的夫妻CP,到《都挺好》中姚晨和杨祐宁的爱情故事。

几乎每一组,都会频繁上热搜,成为人们茶余饭后津津乐道的事情。

3.对女性的悲悯情怀,被无限放大

正午阳光近两年拍摄的剧,蓝本都是改编自阿耐最著名的三部小说。

《欢乐颂》中,女精英安迪的妈妈是一位精神病患者,而樊胜美则出身于一个重男轻女的家庭,但是她们通过积极的努力与救赎,获得了幸福的人生。

《大江大河》中,雷东宝善良的贤妻萍萍不幸大出血离世,赚足了观众的眼泪。

《都挺好》中,让苏明玉从丑陋的原生家庭里逃出来成为职场女精英;让大嫂二嫂从不幸的婚姻中跳出来。

这些对于女性形象的塑造,通通来自编剧对于女性的尊重和悲悯,剧集播出之后,强烈的引发了观众的讨论。

3

“正阳出品,必属精品”,

爆红背后的商业逻辑是什么?

“我们团队并不是特别聪明的人,除了拍电视剧,不会干别的事。”侯鸿亮这样评价自己的团队正午阳光。正午阳光的三个核心人物,除了侯鸿亮,孔笙和李雪都是从山影走出来的老人。

初建正午时,侯鸿亮也想过做一些成本不高但能赚快钱的项目,但在操作过程中他发现根本做不到,他不会为了捞笔快钱而把水准降下来。而孔笙和李雪作为一对老搭档,在很多时刻默契地保持着国产剧的良心。

1. 挑剧本:苛刻

同一题材,绝不拍第二部。

在山东影视时期,侯鸿亮的作品从《闯关东》开始涉猎各类题材、各种历史时期不同阶层的故事。《闯关东》、《生死线》、《钢铁年代》到《知青》、《父母爱情》、《温州一家人》,再到《温州两家人》、《青岛往事》,无论宏大叙事的历史正剧或是以琐碎生活映照时代记忆的家庭剧,这些剧集讲述了中国近百年的历史故事。

侯鸿亮说:“用电视剧的形式打开历史,一下把这100年给拍了一遍。在各个时期,故事的情节不一样,但是一样的是对历史里每一个环节的认识。”

2014年,入驻正午阳光之后,侯鸿亮担任制片人的《琅琊榜》尝试了架空历史题材的IP改编剧,《欢乐颂》则关注当下社会,更宽泛地着眼现实。

《大江大河》则是一部改革气息浓厚的时代作品,全景展现改革开放以来中国经济、社会、生活变迁,深度揭示历史转型新时期平凡人物命运。

《都挺好》聚焦于当代都市家庭关系问题,也映射了社会转型时期“离散家庭”的特征。

“这几年播出的每一部戏,没有一部题材重复”,这是让他最开心的事,有些人就想在一个领域中深耕,比如,一说于正就是宫廷剧,一说赵宝刚就是青春剧,而他恰是每次都要重新尝试。

2. 挑演员:更苛刻

演正午阳光的剧,有一个潜规则:演技不过硬,千万别在正午阳光的戏里当主演,因为配角的演技太强大。

哪怕是戏份很少的配角,正午阳光也绝不含糊。正午阳光出品的电视剧中,总有一些老戏骨或者青年演员在剧中担当着“黄金绿叶”的角色。

《大江大河》中,化工厂的水书记是国家一级演员、北京人艺的台柱子杨立新。

欧阳教授的扮演者刘奕君,现在都称为戏骨了。在《伪装者》里他是配角王天风,《琅琊榜》饰演大反派谢侯爷。

《知否》里的快乐源泉大娘子,扮演者刘琳还曾和正午阳光合作过《父母爱情》、《欢乐颂》。

就连副导演王永泉,现在都成金牌配角了。最近的一次,是在《大江大河》里饰演小雷家老书记。

在正午阳光的剧中,一些配角经常会出现在不同的剧中,但塑造的每一个角色都代入感非常强,没有脸谱化,这就考验了正午阳光的选角能力,据侯鸿亮采访时透露,“很多时候,我们很多演员都会愿意为了正午阳光的戏而自降片酬。”

结语:

在整个行业变快变浮躁的大背景下,侯鸿亮的理念是不能急功近利、一定要拿出专业水准。

正午阳光从2014年以来,频频出爆款,最重要的一点就是要慢下来,慢工出细活。

就拿近期的两部作品来说,《大江大河》 的版权是在《欢乐颂》 之后拿到的,剧本经过了近三年的筹备,美术置景的成本是一般电视剧的两倍,剧组在安徽实景搭建了一个70年代的村子。

而《都挺好》的剧本,编剧郭子弹坦言,她花了整整两年的时间打磨剧中的每一个角色。

而这一切,在侯鸿亮看来,都是为了照顾观众的情感。这也正是正午阳光的成功之道,在大环境都不是很明朗的情况下,做的更好一点。

正如侯鸿亮所言:

专业性如果没有的话,

第一个看不起你的不是同行,

而是观众。


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